Aquest curs examina la influència de la música sobre l’art i de l’art sobre la música des de múltiples punts de vista: descobrirem els artistes intèrprets i als músics pintors, els quadres i escultures que tenen relació amb la música, les composicions que s’han inspirat en l’art… també estudiarem la música de les avantguardes i l’impacte de certs compositors o estils musicals sobre elles.
Wagner i l’art total
Artistes i arquitectes wagnerians
Grans artistes retraten a grans músics: d’Ingres a Cocteau
La música a través dels quadres: de Chagall a Stuart Davis
Els ballets russos, síntesi de les arts
El jazz i les avantguardes. L’impacte de Bach a l’art del segle XX
Música cubista, dadaista i futurista.Sinestesia en Kandinsky, Klee i Scriabin
Dalí i la música
Minimalisme. John Cage. El pop. Yves Klein. Morton Feldman amb Pollock i Rothko
Història del flamenc i el seu impacte en l’art
Preus:: 70€ (Clases gravades 1 any ) 80€ (Clases gravades 1 any + apunts)
En temps de la peste, l’art va donar respostes a l’angoixa de la gent: demostrant que tot és transitori, predicant el carpe diem, avisant de la inutilitat dels diners, el poder o la bellesa front la mort, retornant a l’espiritualitat…
a través d’aquest curs veurem com els grans mestres ens ensenyen tot això, mentre gaudim de la bellesa de l’art. Potser fins i tot trobarem una mica de consol en una època com la nostra, tan barroca.
1.- Caravaggio: el carpe diem 2.- Velázquez: la inteligència 3.- Bernini: l’èxtasi 4.- Borromini: la imaginació 5.- Rembrandt: coneixe’t a tu mateix 6.- Murillo: la fe 7.- Rubens: l’hedonisme 8.- Zurbarán: la meditació 9.- Vermeer: l’amor 10.- Frans Hals: l’alegria
¿Sabes qué artistas están más valorados en el mercado del arte? Cuáles son las tendencias que dominan las subastas? Qué galerías y ferias del arte debemos conocer? Cuatro clases dedicadas a descubrir los artistas millonarios y los canales del arte actual
1.David Hockney, Banksy y KAWS 2.Marina Abramovic, Frank Stella y CY.Twombly 3.Yayoi Kusama, Gerhard Richter y Ed Ruscha 4.Cindy Sherman, Jeff Koons, Damien Hirst
Un repàs a l’art català dels darrers cent anys, des del surrealisme als creadors més actuals. Parlarem de disseny i arquitectura, fotografia, pintura i escultura.
Viatjarem en el temps per reviure l’ambient que es respirava a les grans ciutats que han marcat la nostra cultura: des de l’art a l’arquitectura, la música, la literatura o la filosofia, ens endinsarem en l’esperit de cadascuna d’elles.
1.Atenes de Pèricles 2.Viena de Klimt 3.Roma papal 4.New York de Warhol
Preus: 60€ (Classes gravades 1 any 70€ (Classes gravades 1 any + apunts)
Empezaremos por los pioneros del diseño gráfico e industrial, siguiendo por los maestros de la arquitectura moderna sin pasar por alto las diseñadoras y arquitectas mantenidas en el olvido. Repasaremos las tendencias desde el racionalismo o el organicismo hasta la postmodernidad, la deconstrucción y la sostenibilidad.
Artes “mayores” y “menores”: historia de una marginación
Los orígenes del diseño industrial: Wiener Werkastätte y Deutsche Werkbund
Louis Sullivan y los rascacielos. La Sezession vienesa y Adolf Loos
Frank Lloyd Wright y el organicismo en América
Teoría del color,la forma y la música en la Bauhaus.
Lilly Reich y Mies van der Rohe.
Charlotte Periand y Le Corbusier.
El matrimonio Aalto y la modernidad en Escandinavia
Postmodernidad y antidiseño. De Venturi a Alessi o Mariscal
Less is a bore: diseño y deconstrucción. De Frank Gehry a Herzog de Meuron
Aquest curs -que és la continuació del que vam fer sobre la Roma Antiga el curs passat- aborda l’Alta Edat Mitjana, un període anterior al romànic que, tot i ocupar més de 500 anys, és encara molt desconegut.
Va assentar les bases de l’art romànic i la simbologia medieval, que estudiarem juntament amb disciplines esotèriques com l’alquimia o el tarot.
La fi de l’Imperi Romà i l’art paleocristià
L’art bizantí i el seu impacte
Els regnes germànics: el despertar d’Europa
L’art anglosaxó i irlandès. Els víkings i els celtes
Els visigots a Toledo. L’art preromànic asturià
L’Imperi Carolingi de Carlemany
El Califat musulmà i la Reconquesta. Mossàrabs, mudèjars i muladís
Simbologia dels colors i les formes a l’art medieval
Los romanos eran una sociedad pragmática que requería de un arte utilitario y de gran decoro. Fueron grandes ingenieros y propusieron nuevas tipologías arquitectónicas que estudiaremos a fondo. Hubo dos grandes géneros que los caracterizaron: el retrato y el relieve histórico, de los que observaremos su evolución. También descubriremos las impactantes villas, con sus estilos de decoración mural y el uso del mosaico..
Los orígenes míticos de Roma y el arte etrusco.
Roma republicana: el retrato y el relieve histórico.
Augusto: arte al servicio del poder. Hispania romana: Tarraco y Mérida.
Julio-claudios y Flavios: Julio César, Augusto, Tiberio. Nerón, Calígula, Tito.
Pompeya y Herculano, a fondo.
Emperadores hispanos: Trajano y Adriano. Antoninos y Severos. Marco Aurelio y Caracalla.
De los Severos a la Tetrarquía: el Bajo Imperio. La penetración de los bárbaros.
Constantino y la Roma cristiana: los cimientos del arte bizantino y medieval
Després de la II Guerra Mundial la capital de l’art va passar de París a Nova York. Les anomenades “segones avantguardes” es varen desenvolupar principalment a aquesta ciutat, assentant les bases de l’art contemporani que descobrirem plegats.
La Beat Generation i l’expressionisme abstracte. Pollock, Rothko, De Kooning, Neuman. Peggy Guggenheim com a mecenes i galerista.
Els origens del happening: John Cage i Robert Raushenberg. Merce Cunningham i la dansa. Allan Kaprow. Fluxus i Yoko Ono.
Minimalisme musical i escultòric. Donald Judd, Sol Lewitt, Dan Flavin, Carl André. L’abstracció post-pictòrica: Elsworth Kelly, Frank Stella.
El Land-Art i el moviment new age. Robert Smithson, Nancy Holt, Walter de Maria, Ana Mendieta.
El Pop Art i la cultura underground. La Factory i el cercle d’ Andy Warhol. Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann, James Rosenquist, Claes Oldemburg.
Hiperrealisme: Duane Hanson, John de Andrea, Richard Estes. Optical art: Victor Vasarely, Bridget Riley.
L’ art conceptual. Joseph Kosuth, John Baldessarri, Robert Barry. Art and Language.
Arquitectura als Estats Units: de Frank Lloyd Wright a Philip Johnson.
Els origens del vídeo-art: Nam June Paik, Chris Burden
Dones al poder: l’art feminista. Les primeres artistes activistes: Martha Rosler, Judy Chicago, Miriam Schapiro, Lucy Lippard.
